Årskurs: Åk.5
Lekparken
I en lekpark träffas två barn. De pratar kort med varandra. I dialogen ryms olika världar och perspektiv, som kommer upp i ljuset under mötet.
Och vill du mig något så träffas vi där
Jonis liv kretsar kring mobiltelefonen med det rosaglittriga skalet. Hemma, i skolan, när hon väntar på sin mamma efter skolan. Alltid finns telefonen där. När den laddar ur en dag får Joni tipset om att det kan finnas en laddare på våning tre i biblioteket där hon hänger innan mamma slutar. När hon kommer till trean hittar hon dock något helt annat.
Drivkraft
Wilhelmina, Maja, Alma och Maxine tränar gymnastik. De gör det för att det är roligt, för att utvecklas och lära sig nya saker och för att bli riktigt bra och tävla i stora mästerskap.
Balladen från Tibet
Alla har drömmar de önskar någon gång ska slå in. Thupten är tio år och går i en skola för blinda barn i Tibet. Han kan se med ett öga till skillnad från sina kompisar som är helt blinda. Kompisarna vill att Thupten ska hjälpa dem att ta sig hela vägen till Shanghai så att de kan delta i kinesiska tv-programmet ”Talang”. Det blir en strapatsartad resa som de sent kommer att glömma.
Glenn, the Great Runner
Glenn den store löparen ska åter springa ett lopp. Frågan är, får han det stöd han behöver.
En absolut favorit som på kort tid sätter fingret på manligt, kvinnligt och Kortfilm av Anna Erlandsson, en favorit!
Hobbyhorse Revolution
I Hobbyhorse Revolution möts ett gäng unga tjejer på väg att bli vuxna. De tampas med kärlek, vänskap, mobbing, föräldrars skilsmässa och att inte helt passa in i sin omgivning – alla på sina olika sätt men med käpphästarna som gemensam nämnare.
Hobbyhorse Revolution är en feministisk rörelse, en coming-of-age dokumentär om gemenskap och systerskap fylld med humor, svärta och en grupp fantastiska unga tjejer.
”En ljuvlig film som hyllar originalitet och kreativitet” Kulturnyheterna
”En av årets bästa dokumentärer” DN
”På grund av Selma Vilhunens film kommer den färgsprakande käpphästrevolutionen sannolikt att galoppera fram över innergårdarna i en än snabbare takt” SR P4
På väg till skolan
FYRA BARN. FYRA DELAR AV VÄRLDEN. FYRA FANTASTISKA HISTORIER.
De bor på fyra avskilda hörn av vår planet men delar en oerhört törst efter kunskap. De vet att utbildning och kunskap är avgörande för deras framtid, och kanske till och med deras överlevnad. Från de farliga savannerna i Kenya till de slingriga stigarna i Marockos atlasberg, från den tryckande hettan i södra Indien till de vidsträckta och svindlande platåerna i Patagonien delar dessa barn ett mål och en dröm.
Jackson, Zahira, Samuel and Carlito är hjältarna i På väg till skolan, en film som visar vad de fyra eleverna dagligen måste konfronteras med och besegra – enorma avstånd över förrädiska landskap, ormar, elefanter, banditer – för att ta sig till sitt klassrum. Genom att ta steget ut i den verkliga världen lämnar de också barndomen bakom sig, och deras liv kommer aldrig att bli desamma igen.
Pascal Plisson är känd för sina dokumentärfilmer om vår jords mest utmanande områden. Med På väg till skolan vann han pris för bästa dokumentärfilm vid franska Cesar Awards 2014.
”Ärlig och känslosam” – The Hollywood Reporter
Vinnare BÄSTA DOKUMENTÄRFILM vid Cesar Awards 2014 i Frankrike
Official selection vid Locarno International Film Festival 2013
Maronas fantastiska resa
Ett färgsprakande hundliv
När hunden Marona råkar ut för en olycka ser hon tillbaka på sitt liv och sina ägare. Där finns Manole, akrobaten som ger Marona sitt första namn – Ana. Där finns också Istvan, ingenjören som tar med henne till olika byggplatser och den lilla flickan Solange som blir hennes bästa vän. Marona har älskat dem alla, hon har levt för stunden och hittat glädje i de små sakerna. Kort sagt, hon har levt ett riktigt hundliv …
Sagan om björnarna
En färgsprakande och lekfull animerad pärla för både stora och små
För att rädda sin kidnappade son och för att hitta mat att överleva vintern med leder Léonce, björnarnas konung, sin stam genom bergen och in i människornas land. Efter att ha flytt från monster och bekämpat både en elak hertig och en hungrig katt lever björnar och människor sida vid sida – men bara för en tid …
”Dino Buzzatis berättelse (först publicerad 1945) är en klassiker, även om den inte är lika känd hos barn som hos vuxna. Jag läste den inte själv när jag var liten. Men Buzzati har influerat mitt arbete generellt, både hans böcker och hans målningar. Hans sätt att berätta historier som om de var legender eller uråldriga berättelser, alltid fulla av magi, metaforer och mystik, inte helt sällan med en mörk underton. Han skapar en alldeles särskild förväntansfull och intensiv atmosfär i sina verk.
”Adaptionen av just denna saga kom helt naturligt. Jag vet inte varför, men boken är som en ”magic box”, full av kärlek och lekfullhet och där finns tusentals idéer och det dyker upp nya karaktärer hela tiden. Det var en av våra största utmaningar, att hantera allt det här och skapa en sammanhängande berättelse. Vi var tvungna att göra några ändringar i berättelsen för att anpassa den till långfilmsformat, så vi skrev till några karaktärer, bland andra Gedeone, den lilla flickan och den gamla björnen.” – Lorenzo Mattotti
Lorenzo Mattotti (f. 1954) är en italiensk serietecknare och illustratör. Hans illustrationer har setts ibland annat Vogue, The New Yorker och Vanity Fair. Eldar (1986) är den enda av hans serier som givits ut på svenska. Sagan om björnarna som erövrade Sicilien hade sin internationella premiär vid filmfestivalen i Cannes i sektionen Un certain regard
Fantompojken
Leo och hans syster bor med sin mamma och pappa i New York.
När filmen inleds befinner vi oss mitt i vad som tycks vara händelsernas centrum men som visar sig vara händelser som utspelar sig i den bok som Leo läser för sin lillasyster. Sagan avslutas med ett samtal om att Leo är sjuk och att han ska genomgå en svår behandling på sjukhuset. Parallellt med att Leo läggs in på sjukhus och behandlingen påbörjas, så utvecklas flera berättarspår i filmen
Oskars Amerika
Vi befinner oss i ett typiskt kargt västernlandskap.
En pojke och en kvinna rider på varsin häst i varmt kvällsljus. Scenen visar sig vara tioårige Oskars dröm från vilken han vaknar till en helt annan, dystrare tillvaro, långt från prärien, i en norsk kuststad. Hans mamma har alkoholproblem och allt som oftast somnar hon på soffan med någon ny kille. Oskar har det tufft även i skolan där han mobbas, så han väntar sig inte att någon skall komma på hans födelsedagskalas.
Min granne Totoro
Hayao Miyazakis tidlösa sagovarelse är feelgood för alla åldrar.
Systrarna Tsatsuki och Mei har flyttat till landet med sin pappa eftersom deras mamma ligger på ett sjukhus i närheten. När Mei utforskar det nya hemmet upptäcker hon att dedelar huset med några märkliga varelser och ännu konstigare grannar. Bland annat en stor lurvig varelse som hon kallar Totoro. Deras möte är början, inte bara på en fantastisk vänskap, utan också på ett av filmhistoriens charmigaste familjeäventyr.
Min granne Totoro tillhör Hayao Miyazakis allra mest älskade filmer och den godmodiga varelsen har inte bara blivit Studio Ghiblis mest kända figur utan också dess varumärke.
Spirited away
Miyazakis surrealistiska sagobygge tillhör hans allra mest älskade filmer.
10-åriga Chihiro tvingas motvilligt att ta vara på sig själv när hon förirrar sig in i en mystisk värld fylld av andar och andra övernaturliga väsen. Hon får hjälp av en pojke som förklarar att vad hon än gör så får hon inte glömma sitt riktiga namn, gör hon det är hon fast i andevärlden för alltid …
Hayao Miyazaki (f. 1941) började som animatör på Toei 1963, där han först träffade kollegan Isao Takahata. 1984 skrev och regisserade Miayzaki långfilmen Nausicaä från vindarnas dal, som baserades på hans egen serieroman. 1985 grundade Miyazaki Studio Ghibli tillsammans med Isao Takahata. Han har hittills regisserat tio långfilmer på studion, bland annat Laputa – slottet i himlen (1986), Min granne Totoro (1988), Kikis expressbud (1989), Porco rosso (1992) och Prinsessan Mononoke (1997). År 2001 hade Spirited Away premiär och med den slog Miyazaki biljettrekord i Japan. Filmen blev även hans stora internationella genombrott och belönades med Guldbjörnen vid filmfestivalen i Berlin samt tog hem Oscarstatyetten för Bästa animerade film. 2014 mottog han en heders-Oscar för sitt livsverk.
Laputa -slottet i himlen
Studio Ghiblis allra första mästerverk
En gång för längesedan konstruerade människor mäktiga, flygande städer i samklang med naturen. Men något hände och alla utom en – Laputa – förstördes. Men staden försvann, åren gick och minnet av Laputa förvandlades sakta till en legend. Ända tills nu, när både pirater och arméer försöker komma åt den unga flickan Shiitas halsband som de tror kan leda dem till Laputas rikedomar. När Shiita försöker fly får hon hjälp av gruvarbetarpojken Pazu och ett magiskt äventyr tar sin början.
Det levande slottet
”Jag ville förmedla att livet är värt att leva” – Hayao Miyazaki
Hayao Miyazakis känsla för fantasifyllda detaljer får fullt utlopp i en av hans mest påhittiga filmer. Hattmakaren Sofie är på väg att besöka sin syster när hon träffar den excentriske trollkarlen Howl, men innan de hinner lära känna varandra förvandlas hon till en gammal kvinna av en snobbig häxa. Sofie försöker bryta förbannelsen och får hjälp av en hoppande fågelskrämma som leder henne till Howls kringvandrande slott …
Det levande slottet är den uttalade pacifisten Miyazakis kanske tydligaste antikrigsfilm. Irak-kriget bröt ut 2003 och regissörens ilska mot krigets onödiga lidande speglas tydligt.
Det blåser upp en vind
Hayao Miyazaki avslutar sin mäktiga karriär med flaggan i topp!
Jiro drömmer om att flyga och designa flygplan. Men hans närsynthet gör det omöjligt för honom att bli pilot. När han anställs på stort japanskt ingenjörsbolag inleds en fascinerande resa mot att bli en av världens främsta och mest respekterade flygplanskonstruktörer.
Hayao Miyazaki (f. 1941) började som animatör på Toei 1963, där han först träffade kollegan Isao Takahata. 1984 skrev och regisserade Miayzaki långfilmen Nausicaä från vindarnas dal, som baserades på hans egen serieroman. 1985 grundade Miyazaki Studio Ghibli tillsammans med Isao Takahata. Han har hittills regisserat tio långfilmer på studion, bland annat Laputa – slottet i himlen (1986), Min granne Totoro (1988), Kikis expressbud (1989), Porco rosso (1992) och Prinsessan Mononoke (1997). År 2001 hade Spirited Away premiär och med den slog Miyazaki biljettrekord i Japan. Filmen blev även hans stora internationella genombrott och belönades med Guldbjörnen vid filmfestivalen i Berlin samt tog hem Oscarstatyetten för Bästa animerade film. 2014 mottog han en heders-Oscar för sitt livsverk.
När Marnie var där
”För alla Annor och Marnies som kommer för att se den här filmen så vill jag göra en film som känns som en själsfrände – en vän som kan sitta bredvid dem och bara finnas vid deras sida” – Hiromasa Yonebayashi,
Anna ska tillbringa sommaren på Hokkaido. Tanken är att den fuktiga luften ska lindra hennes astma. Hon fördriver tiden med att dagdrömma, övertygad om att hon står utanför den osynliga cirkeln som de flesta människor tillhör. Då träffar hon Marnie, en flicka som inte dömer utan låter henne vara precis som hon är. De två blir snabbt vänner, men det är något med Marnie som är annorlunda. Något som får Anna att börja undra vem hennes nyfunne vän egentligen är …
Hiromasa Yonebayashi (f. 1973) anställdes av Studio Ghibli 1996 för att arbeta som animatör på Prinsessan Mononoke (1997) och Mina grannar Yamadas (1999). Han var huvudanimatör på Spirited Away, Det levande slottet, Ponyo på klippan vid havet, Uppe på vallmokullen och Det blåser upp en vind. Hiromasa Yonebayashi ligger även bakom en rad kortfilmer gjorda speciellt för Ghibli-museet i Mitaka. Han regidebuterade 2010 med Lånaren Arrietty och har nu återvänt till registolen för När Marnie var där som är den första filmen från Studio Ghibli där varken Hayao Miyazaki eller Isao Takahata har varit inblandade i produktionen.
Spring Uje spring
Livet blir sällan som man har tänkt sig.
Uje Brandelius självbiografiska berättelse vävs ihop med popmusik om livet och vardagen. Det är när livet tar vändningar du inte kunde fantisera om som frågan ställs på sin spets: vad är det som är värt nåt? Uje Brandelius och hans familj spelar sig själva i en film som utspelar sig under ett par sommarveckor i stockholmsförorten Bredäng.
Henrik Schyffert regidebuterar med varm komedi om att hantera livets mer oväntade vändningar.
Red Dog: True Blue
Året är 1968 och 11-åriga Mick flyttar ut till sin farfars gård på den australiensiska landsbygden efter att ha förlorat sin pappa. Under ett oväder räddar Mick en hundvalp från att drunkna och de två blir oskiljaktiga vänner. När Micks farfar sedan bestämmer sig för att Mick istället ska bli iväg skickad till internatskola så rymmer han iväg med sin nya bästa vän. Detta samtidigt som en skogsbrand närmar sig gården.
Red Dog: True Blue är en fristående uppföljare till den enorma succén Red Dog, en av de högst inkomstbringande australiensiska filmerna genom alla tider.
Pinocchio
I denna nya live-action tolkning av den klassiska italienska sagan får vi återigen bekanta oss med träsnidaren Geppetto vars trädocka Pinocchio under magiska omständigheter väcks till liv. Den godtrogne Pinocchio blir lätt blir vilseledd, vilket för honom ut på en äventyrlig resa fylld av magiska varelser och fantastiska spektakel bland vänner och fiender. Drömmen om att bli en riktig pojke kan dock först förverkligas om han en gång för alla börjar lyssna till sin far.
Beasts of the Southern Wild
Sexåriga Hushpuppy bor med sin pappa i en liten by någonstans i den amerikanska södern. Hon får oftast klara sig själv och ser världen runt sig som ett ömtåligt nät av levande varelser, där hela universums existens är beroende av att alla delar passar ihop. Men en dag rubbas ordningen, byn översvämmas och hennes pappa blir allvarligt sjuk. I ett desperat försök att återställa ordningen måste den lilla hjältinnan ta sig an en katastrof av episka proportioner.
Det universum som debutregissören Benh Zeitlin bygger upp i Beasts of the Southern Wild är lika förtrollande som allvarligt och har fått jurys på filmfestivaler världen över på fall. Beasts of the Southern Wild belönades med stora jurypriset i Sundance, Caméra d’Or i Cannes och bronshästen för Bästa debutfilm på Stockholms filmfestival.
Flickan, mamman och demonerna
I en lägenhet låser Siri, en ensamstående och psykotisk mamma, in sig själv tillsammans med sin dotter. Här är det nämligen demonerna som styr. Ti kan höra mamman när hon pratar med demonerna, hon ser mammans förändrade och slutna ansikte. Men demonerna som mamman talar med, kan Ti vare sig höra eller se. Situationen blir farlig när demonerna tar över hela Siris värld. Livsfarlig, faktiskt. Siri är inte Siri längre. Det är som att hon själv har förvandlats till en demon. Så för att överleva tar Ti till sin fantasi och beslutar sig för att besegra mammans demoner.